您好!欢迎来到生态环保健康网

会员登录 注册

联系我们| 购物车| 微动态| 搜索| APP| 签到领奖|

  • 网页客服,欢迎咨询
    联系我们
        工作时间
    • 周一至周五:09:00-17:30
    • 周六至周日:10:00-16:00
        联系我们
    • 电话:010-57160801
    • 手机/微信:133 6633 0127
    • 微信公众号:生态环保健康网
    • 邮箱:hbcinic@163.com
    幻化逸笔 气韵神妙——读中国陶瓷工艺美术大师杨刚先生的山水作品
    2024-03-13 06:33:29 1461
  • 收藏
  • 管理

    生态环保健康网 原创  冯峰


    湘西籍山水画家、中国高级工艺美术大师杨刚先生无疑是一位值得关注的画家。观他的系列陶瓷山水泼墨艺术作品,极容易唤起我们审美客体的停驻和思量。当下,在醴陵以釉下五彩为特征的陶瓷艺术及其创作是蔚为大观的:由于其表现手段是立体的、综合的,在那白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬以及透示出无尽陶瓷艺术魅力的卷舒、冷暖、润之间,不仅展示了精美绝伦传世艺术,也饱含着一批批陶瓷艺术家对美的艺术追求。我从杨刚先生创作的大量的陶瓷山水中看到,他的作品所体现出的是幻化逸笔,气韵神妙的艺术风格,追求轻松灵动的美感。从造型到笔墨,抒情而写意,图案流动率意,富于韵律。多为单色釉,但其色泽恬美自然,柔和纯净,清丽潇洒不失挺秀中恣肆着洗去铅华的自然之美。

    杨刚先生的陶瓷艺术,直至整个工艺美术里的诸多美感都是通过形式开显出来的。作为匍匐于传统的山水画家,他善于凭借视觉上的形式美诸如线条美、质地美、结构美等一一传递给受众。他的山水陶瓷上表现出厚重和简洁,造型概括洗练挺拔笔意纵横捭阖,给人以无尽回眸的视觉美。杨刚先生陶瓷艺术作品中流畅的线条,朴拙的造型,加之峰回路转的一抹青灰、一缕腮红,都能让人悦目赏心,久观之,会给受众无由地带来内心的冲动和情感的满足。

    在杨刚先生的陶瓷艺术作品中,他其实并不被视觉囿限。素器洗练线条与造型之美首当其冲,但真正动人的还是他的创作意象。好画家可以设法暗示这种意味和感觉,却不能直接画出来。或许,杨刚先生在创作的过程中也是这样,他的作品在视觉美背后隐藏着很多欲言又止的情绪这种情绪不自觉在线条和造型中流露,转而使陶瓷艺术作品在视觉美上引起强烈共鸣,形成了视觉美外另一种客观的美,或者说是一种主观的美。

    杰出的陶瓷艺术作品通常都具备一种主要的特征,那就是冷静和冲动同在。前者是视觉上的,后者也是视觉上的,只是后者最终占据心灵。这个时候,陶瓷艺术家以平和的心态展示一个阔大的沉静的灵魂,尽管处在一切激情之中,在直接的视觉美与艺术本性之间,艺术本性终于昭然若揭多年来,杨刚先生在陶瓷三元色的基础上,进行反复比对依托青、灰、黄、红、紫五种不同的颜色和传统山水的人文魅力,使陶瓷的语言更为丰富,创作感性也因此跃升到一个新的高度,作品无尽地凸显着意境什么是意境?意境是指中国传统绘画通过对时空景象的描绘、对具体物象的描摹,在情与景的高度融会、物与我的相互观照中体现出来的艺术境界。读杨刚先生的系列山水,无论是瓷板、瓷瓶还是纸质作品,他技艺臻醇的山水画中皆能够体悟人与自然的关系、找寻出入人生的准则、欣赏若有若无的诗意。

    历代以来的山水画家,无不沉浸在山水清音之中,希望通过山水的静默无求来传达现实,山水画便成了他们寄托心愿、物言志的最好载体。在杨刚先生创造的山水中,春山如笑,秋山如妆,夏雨狂暴,冬雪寂寂,意境产生于大自然的美好景致与画家妙笔的结合之中。他大开大合地调动气、韵、思、景、笔、墨等人文创作因素,同时又关乎情与物的结合、意与境的巧妙搭配,使得他的山水画意境在审美意识下呈现空灵美、诗意美与人文美。我仿佛看见,在淡淡的墨色和虚空的白色之中,一种空灵之美悄然生发,山水画意境的空灵美在杨刚先生的笔下表现以极其简化的线条传达丰厚的意蕴,使人回味无穷。这种或许美在淡淡几笔,包含无限的情思,美在寥寥墨痕,生发无边的联想,最终抵达韵外之致。

    笔墨是画面形式美的核心,墨色的变化却是投向视觉的第一要素,它直接地影响视知觉,进而打动人心。多年以来,杨刚先生通过釉下五彩陶瓷上的绘就,展示在们眼前的是一幅意境深邃的泼墨山水画画面有流动飞升的线条,有厚实沉稳的墨团,有气象万千变幻不定的淡渲染。透过湘水人家、《源远流长》等众多作品,其中黑、白、淡彩之间的对立、交互、兼合、并重等,结成多种多样的现于外的美感,水与墨挥洒瓶体、瓷板上,可谓痛快淋漓。从墨色的层面而言,它足以表达一个民族视觉审美的取向,更甚说,它演化成为国人审美的终极追求。杨刚先生的陶瓷山水作品密体与疏体互承,疏体一派墨色在画面的布陈,更取其样式上墨色的挥洒或凝炼动心的再造而成的自由抒发。显然,所谓的自由抒发,指的是情感上得到自由的释放,或者说创作主体真情的流露。

    我注意到:多年来,杨刚先生的陶瓷山水笔墨运用上渐进形成了多种风格,画面黑、白、灰的处理或者说墨色的铺陈,技巧上求层次明晰,疏远旷达,可谓绚烂之极。他积墨、破墨或泼墨全用水墨晕,近景墨点浓重而苍润,远景的墨则轻逸而萧散,加之,淡淡的雾气显得惬意自如。大片的空白,时而上时而下,或左或右,颇有传统意味。他的作品凸显某种水墨苍劲的新风格,从浓淡中求变化,显出劲秀明晰、清新闲淡之雅情逸趣,并由笔墨的变幻使山水产生了别开生面的新意趣。杨刚先生善于把意象视觉形征化为粗拙、单纯、野趣的形式意味,把水墨的黑、白、灰直线延伸化为洗练的形象结体。远视似一派莽莽苍苍的笔墨偶合神交,有如气象万千的山峦近看笔触墨团的纵横交错苍润浩渺,似行云流水。通过《湘西风情.系列釉下五彩陶瓷的演示,形成极强的视觉穿透力。画面中水墨时而浓重、时而渲淡、苍润明豁、高洁超迈有若天成。重墨淡墨与空白相交成趣,灵气通透,不失为一幅笔墨酣畅飘洒、高雅超逸的层次最为贯通上之作。它脱略了形迹,却意气萧爽,毫无尘俗之气。重墨上下呼应,时聚时散,洋洋洒洒。淡墨笔触幻化通畅,草草逸笔,气韵神妙。其作品努力凸显用笔的力度美、动感美、旋律美,更有黑、白、灰视觉上的畅快感。画面的布白,给人以无尽的虚境之美。

      写于2022年3月18日

    (作者冯峰系文艺评论家,株洲市文艺评论家协会副主席)


    编辑:李琛

    审核:东泽

    发布:吴瑾





    上一页:植树节---绿化周 下一页:凝聚“她”力量——致敬每一位女性
    全部评论(0)
    请选择要切换的马甲: